東映アニメーション大山常務にインタビューしました

   

【東映アニメーション】
常務取締役
経営企画部担当兼総務部担当
法務部担当・経営企画部長
大山　秀徳様

　

　

　

お久しぶりです☻今回担当しましたテリーこと照井です。
駒澤大学GMS学部の科目「実践メディア講座I」で東映アニメーションの大山常務に講師として講義していただきました。その際に「こち駒」のアニメ大好きっ子の私たちがインタビューさせていただきました。

　

　

　

―まず最初に…個人的になんですけど、『ゲゲゲの鬼太郎』４０周年おめでとうございます！

「あぁ、どうもありがとう（笑）」

―（ん…ひかれた？；）

―東映アニメーションさんの特徴に『ゲゲゲの鬼太郎』をはじめ、リメイク作品を多く作ってらっしゃることが言えると思うのですが…リメイク作品を作るメリットやデメリットは？

「メリットは作りやすいことと、やっぱり他所のスタジオにやって欲しくはないですよ。東映アニメーションで昔ちゃんと作ったものを他所で変なモノを作られちゃ嫌だなって。勿論もっといいモノができるかも可能性もあるんですけど（笑）デメリットと言えば、大体前作を超えないことかな。」

―前作を超えないんですね;（私はこんなに鬼太郎大好きなのに？）

「僕はもっと新しいモノをやりなよって言ってるのに、リメイクばっかりやってちょっと手抜いてんじゃないの？って感じはしますけどね（笑）」

―（いやぁ～でもそのリメイクのおかげで、私は毎週萌えることができます♡）

―『ドラゴンボール』と『ドラゴンボールＺ』ではどちらが反響が大きかったのですか？

「『ドラゴンボールＺ』ですね。でもあれは最後に『ドラゴンボールＧＴ』というのがあったのでね。２作目のヒットというよりは、続編なので。あの『ドラゴンボールＧＴ』はうちのオリジナルです。」

―（アニメーションオリジナルだったんですね！もぉ１回見たいっ！）

―続編の作品をつくるにあたっては、どのように判断されているのですか？

「それは専らテレビ局の意向が反映されます。でも東映アニメーション場合は最低でも１年やろうという考えでスタートします。普通は半年、２クールなんですけどね。でも大体は半年やってよければ１年というのが多いですね。」

―リメイク作品の公開までの期間は何か決まっているのですか？

「いや、それは決まってないですね。ただ『ゲゲゲの鬼太郎』はちょうど６０年代から１０年おきに公開になってますけどね。」

―(ってことはアニメ鬼太郎はざっと４０＋＠才……いいな、妖怪って。。。)

―わりと多いのが２０年周期かな思っていまして。自分が子供だったときの作品を大人になって子供に見せるというような。

「ディズニーの７年周期説ですよね？それが上手くいけばいいんですけど、なかなか上手くいかないんですよ。」

―（上手くいかないんですね。昔と今とではやっぱり時代の求めるものが違うってことですかね。あ、じゃあ今の時代で気になる質問を…）

―現在、無料動画投稿サイトなどで違法に作品を掲載されていることを広告として利用する会社もあるようですが、東映アニメーションさんは、どう思っていらっしゃるのでしょうか？

「将来的にないとは言えないですが、今の時点ではデメリットの方が大きいので、サイト側にも東映の作品が載るのは止めてもらってます。」

―(そうだ！最近思ったこと聞いてみよ。)

―話変わってしまうのですが、私がちょうど『セーラームーン』世代だったのですが、今『プリキュア』シリーズを見ている子供と１０年前の子供とでは、何か違いというのは感じていらっしゃいますか？

「セーラームーン世代ですか。ありがとうございます(笑)。違いはないと思いますよね。あの『セーラームーン』作品はとても画期的な作品だったんですよ。というのは、東映の戦隊モノをアニメに置き換えて、しかも女の子向けに。小さい時は女の子もアクションって好きなんですよ。一回路線を変えてみたんですけど、やっぱりこの路線がいいかなってことで、『おジャ魔女どれみ』や『プリキュア』につながってるんです。」

―（ちなみに私の初恋はセーラームーンＳの天王はるかさんでした♡　まさかの男装で１日で失恋。。。）

―鬼太郎といえば『墓場鬼太郎』が非常に面白かったのですが、あれはフジテレビの「ノイタミナ」枠ですね？これまで「ノイタミナ」枠で放映されてきたアニメは働く女性あたりをターゲットにしていたと思うのですが、『墓場鬼太郎』もそうなんでしょうか？

「あの作品は、あの時間帯歴代第１位とったんですよ。昼間の鬼太郎は子供向けのアクションで、深夜は大人の向けで鬼太郎の原点を描いたもの。よく出来てますよ、あれは他所に渡したくないですね。」

―（私の携帯の着ウタは、『墓場鬼太郎』のオープニングソングです♡）
　
―青年向けというか、大人向けのマーケットをこれから伸ばしていきたいと考えていらっしゃるのでしょうか？

「伸ばしていきたいというか、やらざるを得ない。『聖闘士星矢』は地上波の放送がなかったんですけどちゃんと黒字になりましたよ。なのでそういう路線はありなのかなと思います。」

―現在、世界でトップクラスの日本アニメーション文化ですか、これから日本のアニメーションはそのように発展していくと思われますか？

「今までは日本産、アメリカ産、韓国産というのが多かったけど、かなり前からアメリカのスタジオと韓国が組んだり、ディズニーが東映と組んだりと、国単位で考えるのではなくてスタジオごとの共同製作になっていくと思います。それぞれのスタジオが持ってるクリエイティブな力、これが原点になっていくかなという感じかな。それとアニメだけにとらわれずに携帯向けのコンテンツだったらアニメーションそのまま流すんじゃなくて何か新しいモノ作らないと頭打ちになるって話はしてるんですよ。それは音かもしれないし、アニメコミックの新作かもしれないし…うちは何でもすぐ動かそうとするんですけどね(笑)。だからそういう萬、新しいメディアが出来たとしてもそのメディアに売れていくコンテンツを作っていかないといけないかなって思います。だからこれからの日本のアニメは面白いと思いますよ。ひとえにクリエイティブの力。面白いモノをつくったところが勝ち！」

―大山さんにとって《アニメーション》とはなんですか？

｢人類にとって必要なもの。アニメーションだけでなくて、映像というかそういう娯楽が後に文化となるのですが、人間ってただ家があって食べ物があって着るものがあって…それだけじゃ済まないじゃないですか。それじゃあフィジカルな栄養やそういうプロテクションが必要だけど、エモーショナルなところでやっぱりそういう食べ物的なものが必要ですよ。それは映像、アニメーション…こういうものは不可欠なのかな。だから我々の仕事って一見この世になくてもいいような感じがしますよね？アニメーションなんてなくたって誰も困らないだろうって。でも、多分そうではないだろうと。アニメーションで心豊かになりね、創造性を育むっていうのあるんじゃないかなと。精神的に豊かになる。そこにコミュニケーションできる下地ができる。かっこよく言えばそういうことです(笑)。」

―最後に、どんな人に東映アニメーションに来て欲しいですか？

「コミュニケーションとれる人がいいですね。あと話してて面白い人。エンターテイメントの企業ですから本人が楽しくないと。」

　

　

【取材後記】

急な取材依頼だったのに、嫌な顔せず取材させて下さいました。大山さんはとても面白く、緊張でカチコチの私たちを笑顔にさせて下さいました。この記事で大山さんの面白さが伝わらなかったらどうしよう…。私の日本語力＆技術不足です。すみません。私も“話してて面白い人”にならなくちゃ！

あとひとつ申し訳ないと思ったことが、ありまして…。すみません。鬼太郎大好き過ぎて、何度取材中に“鬼太郎”という言葉を出したことか…。（あーでも、私の携帯ストラップ見ていただきたかったなぁ。鬼太郎と目玉おやじと一反木綿とぬりかべがいたのに。）

私にとって大山さんとお話できたことは一生の宝物になりました。もっと多くの面白い・楽しいモノに触れて、私自信もっと“面白い人”になりたいと思います。お忙しい中、お時間をとっていただき本当に有難う御座いました。

さて…ゲゲゲの鬼太郎＆ワンピースの録画準備しなきゃ♡

東映アニメーション　オフィシャルサイト
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